10 kinh nghiệm giúp người nghiệp dư cũng có thể hát hay như ca sĩ

Bạn yêu thích ca hát, mơ ước được đứng trên sân khấu biểu diễn, hay đơn giản chỉ là nâng cao kỹ năng hát của mình thì hãy cứ bắt đầu tập luyện, bất cứ ai cũng có thể học cách hát tốt hơn. 

Một quan niệm sai lầm phổ biến về hát hay đó là khả năng thiên bẩm. Nhưng thực tế cho thấy sự khác biệt về sinh lý đóng vai trò quyết định trong giọng nói thì việc luyện giọng có thể tạo ra sự khác biệt rất lớn giữa một ca sĩ nghiệp dư và một chuyên gia. 

Nếu bạn quan tâm đến việc phát huy hết khả năng ca hát của mình thì sẽ không có bất kỳ thay thế nào cho các bài học nghiêm túc. Giọng hát cần được trau dồi, phản ánh được tính chất cá nhân hóa và quan trọng là phải hát đúng, hãy xem 10 bí quyết dưới đây. 

Lớp học thanh nhạc tại Việt Thương Music

Đăng ký nhận tư vấn từ Việt Thương: Chat với chúng tôi hoặc gọi điện về hotline 1800 6715 của Việt Thương Music School

 

1. Chuẩn bị sức khỏe thanh nhạc cho bản thân

Nếu bạn muốn hát hay như ca sĩ hãy coi giọng nói của mình là một nhạc nhạc. Giống như người chơi piano, thường xuyên bảo dưỡng, bảo trì chất lượng cây đàn mới bền vững. Hãy bắt đầu với những điều đơn giản. 

• Chú ý đến dinh dưỡng: Ăn tốt, không để mất nước, không hút thuốc, ngủ đủ giấc
• Thường xuyên ngậm nước để dây thanh quản không bị kích thích
• Chú ý đến thực phẩm ảnh hưởng đến giọng nói
• Lưu ý những biến động tự nhiên của giọng nói, có những ngày dây thanh quản không hoạt động như ý muốn. Cần kiểm tra bằng cách ngáp một tiếng dài vài buổi sáng, nếu âm thanh cao trong là ổn, nhưng ngược lại chắc chắn là không.

2. Tập thở

Ngoài việc giữ gìn sức khỏe chung, bạn còn cần biết cách tập thở. Một thói quen phổ biến của những người mới là lấy đầy không khí theo chiều dọc thay vì chiều ngang. Hãy hít một hơi thật sâu, hát một câu ưa thích, cảm nhận xác định rõ vị trí cơ hoành bên dưới ngực và trên bụng, sau đó tập thở để vùng cơ này cảm giác căng lên là đã đúng. 

Bài tập thở để hát

Bài 1: 

• Tạo nhịp, hít sâu để cơ hoành được mở rộng hoàn toàn, sau đó thở ra trở về trạng thái nghỉ ngơi.
• Tăng dần từ 8 sau đó đến 16 nhịp/ lần tập

Bài 2: 

• Hít vào, cảm nhận sự chuyển động của bụng trên và xương sườn dưới, rồi thở ra trong khi nói “Ahhhh” trong vòng 2-3s
• Đến cuối hơi thở ra chuyển sang chỉ thở (không Ah) và cảm nhận không khí thoát ra khỏi cơ thể. 
• Cảm nhận cách cơ thể hỗ trợ hơi thở và hành động của cơ hoành, cho dù âm thanh được tạo ra ở thanh quản hay không. Sau đó cố gắng cảm nhận làm cách nào để có thể hoàn  thành  toàn bộ bài tập trên một luồng hơi thở. 

Bài 3:

• Hít vào từ từ, ngưng thở 1-2 giây, sau đó thả không khí ra với một tiếng “xì” âm thanh ổn định. Lắng nghe và đảm bảo sự đều đặn của âm thanh này, không làm âm thanh lớn hơn hoặc nhanh hơn. Giữ nhịp ổn định. 
• Bạn có thể hát một nốt cao với tốc độ thở ra ổn định, ở đây chúng ta chú ý đến chất lượng, không cần số lượng.

3. Tư thế hát

Khi đã tập  thở đúng hãy giải quyết yếu tố học cách hát hay hơn. Luôn nhớ thở đúng là công cụ để bạn sử dụng, đó là nội lực của toàn bộ cơ thể. 

Tư thế hát đúng cho phép hơi thở tự do trong toàn bộ giọng hát, hãy lựa chọn tư thế thích hợp giải phóng được toàn bộ không gian trong lồng ngực, đứng trước  gương khi thực hành và kiểm tra mỗi bộ phận cơ thể liên quan. 

• Để khớp cổ thẳng, không nhìn lên cũng không nhìn xuống, giảm căng thẳng cổ và hàm.
• Giữ vai thẳng, không nên di chuyển trong khi hát, hãy giữ vai một cách thoải mái nhất.
• Thả lỏng cánh tay ở hai bên. 
• Giữ thăng bằng thân trên hông, sao cho có cảm giác cơ thể mở rộng, đừng cố gắng làm thẳng cột sống. Cột sống có độ cong tự nhiên, nếu cố tình làm thẳng sẽ cản trở hơi  thở. 
• Hông không nên đẩy về phía trước hay phía sau. 
• Chân: Cố gắng đừng làm đầu gối bạn căng thẳng, để chúng không bị cong và khóa chân.
• Hai chân dang rộng bằng vai, cân bằng trọng lượng.

Tư thế hát hoàn hảo khó có thể đạt được khi bạn tập luyện một mình, vì vậy hãy chắc chắn làm việc với một huấn luyện viên có trình độ tốt để khắc phục bất kỳ vấn đề tư  thế nào bạn chưa đúng hoặc không biết. 

4. Cải thiện giai điệu 

Giai điệu trong Vocal là  gì? Giai điệu không thể thay đổi, như là dấu vân tay riêng của bạn, bạn như một nhạc cụ độc lập và âm thanh bạn phát ra khác với người khác. 

Khi nhắc đến giai điệu có thể bạn sẽ nghĩ ngay về phong cách và thể loại hát khác nhau, nhưng đầu tiên nó cần được hỗ trợ tốt vời kỹ thuật thanh nhạc tốt. Làm việc với một giáo viên Vocal bạn có thể xác định được chính xác ngay những gì mình cần như nhịp thở, hạn chế của bản thân, nên bắt đầu từ đâu, triển khai thế nào…

5. Cách hát cao độ

Cao độ được định nghĩa như là một khung đo chất lượng để phân loại âm thanh, việc điều khiển được cao độ lên xuống theo ý tưởng chính là điều làm nên sự khác biệt của những ca sĩ tuyệt vời.

Một số người được sinh ra với cao độ tự nhiên, một số khác cần luyện tập, hãy hỏi các lưu ý cần thiết ở những giáo viên uy tín. 

6. Học lý thuyết âm nhạc cơ bản

Phần hay nhất về việc học bộ môn Vocal là bất cứ ai cũng có thể hát. Nhưng nếu bạn muốn tách khỏi số đông thì việc học lý thuyết âm nhạc sẽ giúp bạn trở thành một ca sĩ có đầy đủ tố chất chuyên nghiệp hơn. Khi không biết nhạc lý bạn vẫn có thể hát tốt những bài hát cho người mới, các bài hát thịnh hành. Nhưng nếu biết nhạc lý, trình độ ca hát của bạn sẽ lên một cấp độ mới, bạn hoàn toàn có thể ngẫu hứng trong một ca khúc mang âm hưởng Jazz hoặc hòa âm với một ca sĩ, một nhạc sĩ khác. 

7. Từ điển cho ca sĩ

Trong hầu hết các thể loại âm nhạc đương đại, đặc biệt là pop, country và rap lời bài hát là một phần không thể thiếu. Công việc của một người ca sĩ là chia sẻ những bài hát đó với khán giả, nếu bạn xử lý không tốt thông điệp và câu chuyện của bài hát sẽ bị mất. Vì vậy việc luyện tập các nguyên âm, làm phụ âm sắc nét hơn là nhiệm vụ của một người học hát. 

8. Tìm phạm vi giọng hát của bạn

Chúng ta đều biết một vài ca sĩ tuyệt vời có những quãng giọng mở rộng đỉnh cao như Mariah Carey – năm quãng tám, nổi tiếng với những nốt trầm, cao, thanh. Hay như Ariana Grande nổi tiếng với giọng hát tròn trịa, rõ nét, Toni Braxton và Brandy cho những nốt trầm thấp. Mọi người đều mong muốn có thể hát được những bài hát yêu thích, nhấn nhá từng nốt rõ ràng, nhưng phạm vi của mỗi người là khác nhau. 

Thay vì cố gắng bắt chước hãy cố gắng hiểu phạm vi cá nhân của mình dưới sự trợ giúp của một giảng viên thanh nhạc giàu kinh nghiệm. 

Bạn cũng có thể tự kiểm tra bằng cách bắt đầu với phím Middle của bàn phím Piano, sau đó chuyển theo các nốt thấp, các nốt cao làm sao đảm bảo các nốt thấp nhất và cao nhất bạn có thể vươn tới vẫn hát thoải mái. Đó là phạm vi quãng giọng của bạn. 

9. Luôn duy trì động lực tập luyện và cải thiện kỹ năng chơi. 

Nếu bạn đã lắng nghe các lời khuyên nhưng lại không chịu tập luyện thường xuyên bạn sẽ khó khăn để tiến bộ. Hãy duy trì nguồn cảm hứng của mình, luôn làm cho các buổi học vui vẻ, hài hước. 

10. Hãy là một ca sĩ tự tin

Điều cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng. Sau khi bạn đã vượt qua tất cả những kỹ năng, kiến thức về thanh nhạc, đã đến lúc đứng trên sân khấu để chứng minh thành quả hãy thoải mái nhất có thể, mời gọi khán giả và làm chật sân khấu bằng sự tự do trong giọng hát của bạn. 

Hãy đăng ký một lớp học thanh nhạc ngay hôm nay tại Việt Thương Music School để có những kỹ năng cơ bản nhất cho con đường ca sĩ ở tương lai. Ngoài ra, các bạn yêu nhạc cũng có thể kiểm tra đánh giá khả năng âm nhạc của mình thông qua việc tham gia các kỳ thi chứng chỉ âm nhạc quốc tế LCM dành cho bộ môn vocal. 

• Chứng chỉ âm nhạc LCM là gì?

Mọi thông tin chi tiết vui lòng liên hệ: 1800 6715

Chat với chúng tôi hoặc gọi điện về hotline 1800 6715 của Việt Thương Music School để được chúng tôi hỗ trợ thông tin về khóa học, học phí, ưu đãi đang có.